Следствие вели... с Леонидом Каневским. Принцесса из детдома - смотреть онлайн бесплатно
Главная
Криминальная Россия
Фильмы России и СССР
Следствие ведут знатоки
Выступления Михаила Задорнова

Перейти на мобильную версию сайта


Опубликовать

Одноклассники!

Следствие вели... с Леонидом Каневским. Принцесса из детдома

Loading...

1984 год. В одном из столичных лесопарков было найдено тело жестоко убитой 17-летней выпускницы детдома. При ней оказалось дорогое золотое украшение с драгоценными камнями. Откуда ценная вещица могла взяться у детдомовской девочки? В биографии погибшей обнаружились странные подробности. Родители, преуспевающие советские люди, почему-то отказались от ребенка еще в роддоме. За семнадцать лет ей пришлось пережить немалое — попытку удочерения, несчастную любовь, предательство... Неожиданно ход следствия изменило удивительное событие. В прокуратуре появилась посетительница. Следователь не поверил своим глазам: к нему зашла «убитая» девушка...

Фильмы демонстрируются на основании стандартной лицензии Youtube


Леонид Каневский: Идеалист в погонах

Четырнадцать лет Леонид Каневский живет в Израиле, играет в тель-авивском театре «Гешер», выглядит молодым, подтянутым и явно довольным жизнью. Да, он все такой же, как в дни славы майора Томина из телесериала «Следствие ведут знатоки».

Все так же на наших глазах милиционеры отдают ему честь. Его слава «народного» не померкла, несмотря на долгую разлуку.

Начало июня в Москве выдалось жарким, пряным, по-настоящему летним. Воздух пропах свежей травой, поздно зацветшими деревьями. На Чистых прудах было тихо, только перезвон трамваев нарушал некую сонность утра.

Леонид Семенович Каневский назначил встречу здесь, «на лавочке у пруда» напротив театра «Современник», где вечером ему предстояло играть спектакль «Шоша» в рамках фестиваля «Черешневый лес».

– Леонид Семенович, ностальгия замучила, раз такое московское место выбрали для встречи?

- Хотите сказать, что я просто умираю, скучаю по родной стране, каюсь в том, что ее бросил. Нет, не каюсь, не понимаю и не принимаю слова «бросил». Бросили, «кинули» меня и всех, кто занимался моей профессией.

– Кто «кинул»?

- Так звезды встали. Время «кинуло». Вспомните 90-й, 91-й годы. Театры пустые. Запуганные люди, которые не любят театр и не хотят его. Ощущение, что все хорошие режиссеры куда-то подевались, а хорошие пьесы перестали писать. Хотя внешне все вроде бы было в порядке. Я концертировал, что-то играл, занимался преподаванием, нормально зарабатывал. Но делать было абсолютно нечего.

– И уже пять лет, как не было с вами Анатолия Васильевича Эфроса…

- Да. Именно так. Мы с дядей Толей двенадцать лет работали, и вдруг он умирает… Сначала играли в его спектаклях, по инерции питались его идеями, воспоминаниями о нем. Но все кончается. Хотите, назовите это томлением души. Я понял, что нужен «прыжок». И совершил единственный в жизни авантюрный поступок. Новая страна, новое дело, новый театр, замечательный режиссер Евгений Арье.

– А как ваша жена Анна отнеслась к тому, что вы решили уехать? Или это было семейное решение?

- Я это решение принял самостоятельно. В 90-м году, в декабре, я ездил в Израиль с «концертами» уже в рамках будущего театра «Гешер» и взял с собой Анну и дочь Наташу, чтобы посмотрели. Уже тогда я всем в Израиле сказал, что первого мая приеду насовсем – планировался репертуар театра, и им надо было точно знать, есть ли актер Каневский в труппе.

Мы вернулись в Россию, потом улетели в Швецию. У меня там был договор на мастер-классы в театральной школе. Я – профессор, принимали нас по первому разряду, апартаменты прекрасные, предлагали продлить контракт. Честно говоря, жена думала, что насчет Израиля все «рассосется». Но аккурат первого мая мы полетели в Тель-Авив.

– И вы ни разу не пожалели? Многие из тех, кто уехал, вернулись, жаловались, что не справляются с языком.

- Мне тоже трудно. Я языка по-настоящему не знаю. Язык сложный, учить его надо с самого младенчества. Но я вполне прилично знаю английский, даже преподавал на нем. Но на самом деле – главное, чтоб было желание и чуть поменьше лени. Лично я никогда не жалел о переезде, даже мысли не допускал, что сделал неправильный выбор.

К счастью, все сложилось удачно, дочь Наташа закончила университет, работает главным стилистом на девятом канале телевидения. Все хорошо. И подруги у Ани есть, она не скучает, у нас друзья общие. Я лично свой modus vivendi не изменил. Как жил, так и живу.

По профессии я там тоже ничего не потерял, только приобрел. Когда я уезжал, мне было жутко интересно в пятьдесят лет сделать такой кульбит, вернуться в ситуацию, в ощущения шестьдесят третьего года, когда мы выпускали пять спектаклей за год, когда Ленком стал лучшим театром Москвы. Конечно, мы – это в первую очередь Анатолий Васильевич Эфрос.

– А какой спектакль у Эфроса ваш любимый?

- Нет одного любимого. Есть несколько. Я очень люблю эпизод в «Ста четырех страницах про любовь», где я ломаю ручку от кресла, а потом мы с Шурой Ширвиндтом минут двадцать играем пятиминутный эпизод. Помню, дядя Толя долго «кудахтал» в зале и никак не мог остановиться. (Анатолий Васильевич Эфрос действительно смеялся, охая и кудахтая. – Авт.)

Он разрешил нам оставить эту шутку в спектакле. И, что приятно, похвастаюсь, во всех рецензиях обязательно отмечалась эта сцена. Как вы помните, пьеса была очень популярной, не существовало в Союзе театра, который бы ее не ставил. Но этот эпизод, чего там говорить, пустяковый, обычно просто вычеркивали. А мы его играли двадцать минут!

Вот в чем фишка театра Эфроса. Конечно, я очень любил и Сганареля в «Дон Жуане». Мы сыграли этот спектакль пятьсот раз. Еще из любимых «Обольститель Колобашкин». Валя Гафт играл Колобашкина, а я Ивчикова. Двадцать четыре раза прошел спектакль, а потом министр культуры Фурцева прикрыла его и «Три сестры». Это было уже в Театре на Малой Бронной.

– Я помню некоторые спектакли почти наизусть. Иногда вы там сильно «хулиганили».

- Да, Эфрос обожал всякие розыгрыши, импровизации! Однажды замечательная была история, очень смешная. Театр собрался в Таллинн на гастроли с «Чайкой», я в спектакле занят не был. И вдруг выясняется, что актер, который играл маленькую роль работника Якова, не может поехать. Дядя Толя мне предложил – сыграй.

Я стал спорить, говорить, что «не тяну на Якова», а он замахал двумя руками – мол, перестань, сделай какой-нибудь грим. И я задумал историю: договорился с нашей гримершей Лилей, и она мне подобрала громадную бороду до пояса.

Я нигде с этой бородой «не светился» до спектакля. И вот Таллинн, «Чайка», первый акт, появление Якова перед монологом Нины Заречной. Сидят на сцене Фадеева Елена Алексеевна, Всеволод Ларионов, Валя Смирнитский, Владимир Романович Соловьев – представляете, какая команда. Они расположились на стульях вполоборота к залу, и я выхожу на сцену с палкой и в этой бороде.

Что началось с ними! Они захрюкали, они захохотали, Смирнитский просто уполз за кулисы. Елена Алексеевна обернулась спиной к залу, Владимир Романович нервно бил ногой об пол. Но самое главное, в конце зала я услышал: «О-о-о-о-о-о-!» – это навзрыд смеялся Анатолий Васильевич Эфрос. После Таллинна с молчаливого согласия всех участников спектакля Якова я больше не играл…

Вообще тот период – это было счастье. Иногда я ловил себя на том, что настроение плохое, потому что сегодня я не общался с дядей Толей. И значит, день потерян. Особенно в первые годы, когда он пришел в Ленком. Мы праздновали все премьеры, дни рождения, в том числе и его. Все знали, что он «терпеть не любит» галстуки, так мы ему их штук триста надарили. И новые, и старые – каждый из нас перешерстил все свои запасы.

На первый общий Новый год собралась вся труппа, налили Анатолию Васильевичу бокал коньяка, хотя все знали, что он вообще к алкоголю не притрагивается, произнесли тост «за дружбу, за взаимопонимание», а он – не пьет ни в какую! Все начали утрированно обижаться, подначивать его, тогда он выпил одним махом весь бокал, и – ни в одном глазу.

Тогда мы поняли, что не надо зря переводить на него дорогой продукт. Я действительно счастлив, что попал в его команду, это настоящее счастье. Когда он уходил из Ленкома на Малую Бронную, я оказался в списке актеров, которых он забрал с собой.

Коварство и любовь

Сейчас Леониду Семеновичу шестьдесят шесть. Он обожает свою жену Аню, с которой прожил вместе тридцать лет. Аня моложе его на десять лет. Надо учесть, что жила Аня Березина с родителями в Киеве, там же закончила школу и институт.

А когда ей исполнилось девятнадцать, писатель-сатирик Александр Каневский привел своего младшего брата Леонида в гости к знаменитому «Штепселю-Тарапуньке». Да-да, отец Ани, Ефим Иосифович Березин, был участником этого дуэта, а именно – Штепселем. Знаменитый артист, любимец всего советского народа, включая членов Политбюро…

Однако бравый московский гастролер Леонид Каневский не спешил делать Анне предложение, хотя все родственники наперебой твердили, что «нельзя упускать девочку из такой хорошей семьи». В то время в Москве о Леониде Каневском ходило много легенд: одну он увел из-под венца, у другой с ним роман и так далее.

Был шестьдесят восьмой год, гремел Ленком, вышли кинокартины «Город мастеров», «Весна на Одере», «Бриллиантовая рука». Уже снимались «Знатоки». А Леонид Каневский все не принимал эпохального решения по поводу женитьбы.

Он ездил в Киев проведать родственников, «выгуливал» девушку, а потом возвращался назад. Аня с родителями часто наезжала в столицу, у ее отца даже был постоянный номер в гостинице «Москва», и Каневский чинно приходил в гости. В семьдесят первом году, когда вышел сериал «Следствие ведут знатоки», за майором Томиным уже ходили толпы молодых девиц – выбирай любую. И лишь спустя семь лет после знакомства Аня стала невестой.

- Она приехала в Москву, и мы подали заявление в загс. Самое смешное, что ее брат как раз в это время жил в гостинице «Москва». Помню, мы с Аней заходим после загса в номер и вдруг радио начинает играть свадебный марш Мендельсона. Представляете? Чудо, действительно чудо! Гришка просыпается, мы говорим, что только что расписались, он, естественно, не верит – мол, играют Мендельсона, вот вы и придумали. Мы долго всех убеждали, что не шутим.

– Потребовалось восемь лет, чтобы поверить, что это Она?

- Так жилось мне хорошо, весело одному… а потом подумалось, что хватит.

– У вас уже была своя квартира на момент женитьбы?

- Да, конечно, а как же иначе. Однокомнатная кооперативная, которую я выстрадал. Я думаю, что Аня вышла за меня замуж из-за московской прописки. Она не хотела повторять мои молодые годы, когда я снимал угол. Сейчас мало кто помнит, что это такое – угол. Когда в пятьдесят седьмом я поступил в Щукинское, пришлось искать жилье. Родных и знакомых в Москве у нас не было, а поселиться в студенческом общежитии мама не разрешила.

– А мама, что, вместе с вами приехала в Москву из Киева?

- Да, в стремлении стать актером мама меня поддерживала всегда. Она сама училась в киевской консерватории, замечательно пела, но в семнадцать лет ее «украл» отец. Она была умница, красавица, модница. Они поженились, родился Саша, потом я, и вся мамина «карьера» сосредоточилась на нас. И конечно, она поехала со мной «поступать».

Она ходила на все экзамены, на одном из них познакомилась с Володей Высоцким, но потом мы его потеряли… Так вот, мама на каком-то столбе увидела объявление, что сдается угол на Сивцевом Вражке. В той квартире было одиннадцать комнат и пятьдесят человек. Один туалет и одна ванная комната. Все знали расписание друг друга, но все равно очередь выстраивалась. Хозяйка моей комнаты Антонина Брониславовна отделила ширмой кровать, тумбочку и стул – вот и весь мой угол.

Одна маленькая деталь, но за давностью лет, думаю, что буду реабилитирован: мы с Игорем Охлупиным (будущим артистом Театра Маяковского. – Авт.), когда выпивали четвертинку на двоих, шли на кухню за едой. Тогда холодильников никто не имел, на столах стояли перекипяченные супы, борщи, и мы оттуда вытаскивали кусочки мяса и ели – нет, не все, кое-что оставляли соседям. А они мирно спали здоровым сном, все были рабочие люди. Вот такая тайна объединяла нас с Игорем.

– Вам много раз в жизни приходилось серьезные решения принимать? И кто в семье все решает?

- Таких радикальных, как переезд в другую страну, немного. А в семье мы большей частью советуемся. Мы стараемся друг друга не обижать и не нарушать «контактность» человеческую.

– То есть, с вашей точки зрения, контактность – самое главное в отношениях мужа и жены?

- Да. Ты должен приходить вечером и знать, что тебя всегда примут, поймут, посочувствуют и восторгнутся. Только тогда хочется возвращаться домой. Несчастные люди, которые после работы не спешат к семье, а предлагают пойти куда-нибудь посидеть. Это, конечно, не жизнь. Необходимо создать себе тыл. И именно ответственность за этот тыл делает мужчину мужчиной. А не что-то другое.

– Жена Аня по профессии тоже актриса?

- Нет. Она филолог, много лет работала на телевидении, потом в Театральной библиотеке, была редактором театрального журнала. И мне это нравится.

– И все тридцать лет вы расстаетесь с ней только тогда, когда уезжаете на гастроли?

- Весь ужас заключается в том, что уже лет пятнадцать, как я вожу ее с собой.

– Ужас?

- Для других. А мне приятно быть с ней вместе. Я наскучался, когда мы еще жили в Москве, – у меня то гастроли два месяца, то бесконечные съемки. Ведь женишься не для того, чтобы жить врозь, да? Вот поэтому пятнадцать лет, что мы в Израиле, я жену всегда беру с собой. Это мой принцип: «С любимыми не расставайтесь».

Я очень тяжело пережил уход мамы. Она умерла за два дня до моего пятидесятилетия. Мы с ней составляли список гостей, придумывали стол… Уже когда ее не стало, принесли платье и туфли, которые она заказала к этому дню. Конечно, никакого юбилея не было, но через год я сделал все так, как она хотела.

Один за всех

– Вы обмолвились, что за квартиру вам пришлось пострадать. Разве такое возможно при той очевидной любви к вам власть имущих, которая была в семидесятые годы?

- Это только на вид кажется, что я «деловой», а так… Куда-то пойти, за кого-то похлопотать – это всегда. Я столько «поставил» телефонов, освободил от армии детей, «получил» для чужих людей квартир, что даже трудно посчитать. Но кооператив свой я действительно строил сам, долго зарабатывал на него деньги.

– Никому не могло прийти в голову, что «заслуженный милиционер» всего советского пространства мог жить как скромный инженер.

- У меня и тогда были «мощные» друзья, и сейчас много богатых друзей, бизнесменов, строителей. Но я совсем не понимаю дружбу в таком, предпринимательском, смысле. Мне, кроме замечательного отношения, от близких людей ничего не надо.

– Не возьмете?

- Не возьму. Я их не использую в корыстных целях.

– А вас кто-нибудь пытался использовать? Ведь ваша популярность после «Знатоков» могла сравниться только со Штирлицем.

- Хорошее сравнение – майор Томин и штандартенфюрер СС Штирлиц… Нет. Никогда. Наше поколение умеет дружить по-настоящему, по-мужски. Например, у меня один друг живет в Праге, другой в Тель-Авиве, это кровные друзья, которых Бог посылает, чтобы закрыть дырки в душе от жизненных потерь, так вот, если за день кто-то кому-то не позвонит, я очень удивляюсь и тут же звоню сам. Мы должны знать друг о друге, все ли у нас в порядке, какие новости вокруг. Мы просто нужны друг другу.

Когда в первом действии спектакля «Шоша» на сцену вышел Леонид Семенович, зал «Современника» зааплодировал. Там сидели театралы, люди, которые хорошо знают его и по творчеству, и «по жизни». Аплодисменты были знаком приветствия и данью уважения к этому человеку.

А сам человек очень сожалел, что после спектакля он не сможет попасть домой, на свою любимую веранду, где уже несколько лет он разводит сад. Там стоит красивый стол с креслами среди цветов, там жена каждый вечер накрывает ужин, ставит красивый графин с белым вином. Они могут долго сидеть, разговаривая и глядя на огни древнего города.

- Не хочу чувствовать себя закрепощенным человеком. Я люблю свою семью, свое дело и свою свободу. Хочу все посмотреть, поездить по миру, остаться там, где мне нравится, а потом снова пуститься в путь. Я люблю получать от жизни удовольствие, тратить деньги на то, на что действительно стоит их тратить.

– И жена со всем этим согласна?

- Да, это наше общее решение. Наши общие ощущения.

– Про таких, как вы, раньше говорили: «Вы идеалист, батенька!»

- Думаю, это не самое плохое в жизни качество. Хотя в современном мире это может звучать и как насмешка.

– А что больше всего вы цените в женщинах?

- Во-первых, я ненавижу жадность. Это катастрофа. Доброта – обязательное качество в женщине, доброта, которой она готова поделиться. Готовность принять людей и помочь им. Не надо все время обороняться, раздвинув локти, не надо воспитывать в себе колючего ежика, надо быть открытым человеком. Женщина должна стать родным другом близкому мужчине, тем более мужу, с которым Бог ей наказал пройти вместе до самой смерти.

– И вы действительно верите во все, что вы говорите?

- Конечно. Иначе не стоит жить.

Леонид Каневский

Леонид Каневский родился 2 мая 1939 года в Киеве. Его родители к искусству отношения не имели. Правда, мама в юности училась в Киевской консерватории, но в семнадцать лет вышла замуж, и с консерваторией пришлось распрощаться. Отец же по профессии был технологом-фруктовщиком. Он очень любил свою профессию и хотел, чтобы и сын пошел по его стопам.
Юный Леонид, однако, мечтал совсем о другом. С одиннадцати лет он хотел стать артистом. Окончив школу, семнадцатилетний паренек отправился покорять Москву.
Поступить в театральное оказалось совсем не просто. В Школу-студию МХАТ Леонида не приняли. Великий Масальский, сложив пальцы трубочкой и приставив ее (трубочку) к глазу, сказал: «Не наша фактура!». То же самое его ждало и Щепкинском училище. Вновь юноша услышал, что не подходит по фактуре.
Удача Каневскому улыбнулась в Театральном училище им. Б.В. Щукина. Он был зачислен на курс Веры Константиновны Львовой. Здесь же ему довелось учиться у замечательных педагогов Цецилии Львовны Мансуровой и Владимира Георгиевича Шлезингера. Педагогом по художественному слову был знаменитый чтец Яков Михайлович Смоленский. Вместе с Леонидом Каневским учились: Василий Ливанов, Андрей Миронов, Зиновий Високовский и Ольга Яковлева.
По окончании в 1960 году Щукинского училища Леонид Каневский был принят в труппу Московского театра имени Ленинского комсомола. В 1967 году он перешел в Театр на Малой Бронной.
Дебютировал Леонид Каневский в кино в 1965 году, снявшись в сказке «Город мастеров». А спустя три года на экраны вышла искрометная комедия «Бриллиантовая рука». Каневскому досталась совсем небольшая, почти эпизодическая роль контрабандиста. Начинающий актер сам придумал текст, придумал, как все это обыграть, и роль получилась удивительно смешной, запоминающейся. Это был его первый большой успех.
Всесоюзную славу актеру принесла роль майора Томина в знаменитом телесериале «Следствие ведут Знатоки». Первые четыре фильма вышли в 1971 году и сразу обеспечили главным героям невероятную зрительскую любовь. В какой то степени этот успех был прогнозируемым. Детективный, лихо закрученный сюжет, обаятельные и такие непохожие Знаменский (Георгий Мартынюк), Томин (Леонид Каневский) и Кибрит (Эльза Леждей) – это и стало залогом популярности. Но вот то, что сериал затянется на многие-многие годы, вряд ли кто ожидал. На протяжении двух десятилетий зрители с неослабевающим интересом следили за очередными расследованиями Знатоков.
Не меньшей любовью Знатоки пользовались и у правоохранительных органов. Знаменитые концерты, посвященные Дню Милиции, практически никогда не обходились без их выступлений. Вспоминает Леонид Каневский: «И вообще, в Союзе не было такого горотдела милиции, который бы не приглашал нас выступить. Нас передавали, как эстафетную палочку. Знали, например, что я люблю париться, а Герка обожает пельмени. Встречавшие нас милицейские руководители еще у трапа самолета говорили: «Семеныч, банька топится. Яковлевич, пельмени варятся». Замечательно встречали! Конечно, это давало заработок, но и интересно было безумно. Каждый месяц - минимум по две поездки. <…> Мы были чем-то вроде жилетки, в которую можно все свои беды и проблемы выплакать. Такая себе живая исповедальня. И для кого? Для тогдашнего руководства!»
О популярности Знатоков говорит такой факт. Однажды в Комсомольске-на-Амуре милицией был задержан вор в законе, живший в одной гостинице с артистами. Узнав, о том какие соседи проживали рядом с ним, он был невероятно огорчен, что не успел ограбить их. На удивленный вопрос начальника милиции, мол, что у них, артистов, и брать то нечего, тот ответил: «Не понимаешь ты, начальник. Не в этом суть. Представляешь, какой бы звон по зоне пошел, что я ЗнаТоКов обнес!»
При такой популярности и длительности сериала, Каневский не стал актером одной роли. Актер много и интересно снимался. При этом играл он преимущественно характерные роли. Удивительно, но его майор Томин да еще эпизод в картине «Весна на Одере» стали единственными положительными ролями в кино. Каневский с присущей ему легкостью и изяществом играл всевозможных жуликов, воров, гангстеров, хулиганов, или просто отрицательных типов.
Все прекрасно помнят, например, его господина Бонасье в приключенческом фильме «Д’Артаньян и три мушкетера» (1979). Как и в «Бриллиантовой руке», вновь небольшая, эпизодическая роль, и вновь успех, который стал для актера, по его собственному признанию, «полнейшей неожиданностью, хотя и очень приятной». Замечательным оказался его дуэт с Леонидом Ярмольником в детском фильме «Пеппи-Длинный чулок» (1984), где они изобразили двух жуликов-воров – Карла и Блона.
Начало 90-х. С развалом Советского Союза, стали приходить в упадок театры и кино. Многие актеры оставались без работы. Леонид Каневский вспоминает: «В то время вообще театры пустовали. Дикое было ощущение, совершенно непривычное. Понимаешь, невостребованным оказался не я, а дело, которому я служил и служу. В то тяжелое время людям было не до спектаклей. Как раз тогда Женя Арье носился с идеей создания русскоязычного театра в Израиле, собирал труппу, пригласил и меня. Я его хорошо знал, поверил и решил в свои пятьдесят круто изменить свою жизнь».
Так в 1991 году Леонид Каневкий оказался в Израиле, в Тель-Авиве, став вместе с Евгением Арье одним из основателей Театра «Гешер» («Мост»). «На первых порах было чудовищно тяжело... Трудностей хватало. Например, однажды мы четыре месяца не получали зарплату. Старая закалка помогла все это перенести. А затем театр начал развиваться, набирать обороты. Талант Жени Арье, его огромная энергия принесли свои плоды» - рассказывает Леонид Каневский.
Очень скоро театр приобрел в Израиле большую популярность, а для актеров, в том числе и для Каневского, стал настоящим домом. Здесь им было сыграно множество разнообразных ролей. Любимыми спектаклями Леонида Семеновича являются «Дело Дрейфуса», «Три сестры», «Деревушка», «Раб», «Шоша».
Там же в Израиле Каневский проявил себя в новом качестве – ведущего телепрограммы. Когда открылся русскоязычный телеканал, он был приглашен вести передачу «Хочу все съесть». Каневский согласился вести эту программу при одном условии - если она не будет копией программы Андрея Макаревича «Смак». В результате появилась новая интересная передача, которую смотрит в буквальном смысле вся страна.
А что же кино? Леонид Каневский продолжал немало сниматься. Только теперь талантом актера уже наслаждались израильские зрители. Он сыграл в довольно известных израильских фильмах: «Опоздавшая свадьба», «Электрический человек», «Еврейская месть» (роль - пятидесятилетний репатриант Натан) и других.
Со своей будущее женой Анной Леонид Каневский познакомился в 1967 году. Анна - дочь известного актера Ефима Березина – знаменитого Штепселя из киевского дуэта «Тарапунька и Штепсель», который многие годы блистал на эстрадных подмостках Советского Союза. Программы для этого дуэта писал Александр Каневский - старший брат Леонида. Он то и познакомил их. А поженились Леонид и Анна лишь спустя восемь лет.
Анна по профессии - филолог, переводчик с английского и польского языков. В 1977 году у них родилась дочь Наташа. Она окончила театральный факультет Тель-Авивского университета. По специальности Наталья - театральный дизайнер, работает на израильском телевидении.
С января 2006 года по настоящее время Леонид Семёнович Каневский — ведущий документального сериала «Следствие вели…» на «НТВ». Параллельно актёр продолжает играть в театре «Гешер». в 2009 году снялся в сериале «Семин».
Каневский сыграл роли в более чем семидесяти фильмах и много ролей в театральных спектаклях. Награждён орденом Дружбы (20 апреля 2010).
Женат на дочери знаменитого «Штепселя» (Ефима Березина) Анне Березиной. Родной брат — писатель-сатирик Александр Каневский.